Finalmente com uma melhor qualidade de imagem, que permite apreciar em todo o seu esplendor as maravilhas das paisagens canadianas onde esta (e quase todas as outras) série de ficção científica são rodadas, chega também uma história mais interessante. Depois de andarmos a engonhar ao longo desta segunda metade da temporada, finalmente começamos a ver as histórias a confluírem, a terem algumas repercussões claras e a despertarem o nosso interesse. Não que tenha sido um episódio sem falhas – muito pelo contrário, até porque uma das coisas que mais clara ficou nesta série é que não basta ter boas ideias, bons actores, bons efeitos especiais: é também preciso construir, devidamente, uma história de forma a não perder espectadores – mas pelo menos conseguiu, finalmente abordar as principais questões que, desde início, nos intrigavam.

Agora que reataram, Daniel (Eric Stoltz) e Amanda (Paula Malcomson) não desistem de encontrar o avatar da filha, aventurando-se novamente por bandas do paraíso criado por Zoe e levando consigo, desta vez, Sam (Sasha Roiz). Se para Daniel e Amanda é o coração partido que os faz tentar recuperar a filha, seja como for, já para Sam é a tentativa de enterrar a dor da morte da sobrinha que o leva a juntar-se ao grupo. Quer dizer, isso assumimos nós porque na verdade não faz muito sentido Sam estar nesta viagem, a não ser para o manter afastado da casa do irmão quando este estava a ser atacado. Mas adiante, até porque a estadia de Sam no mundo virtual foi de curta duração. Zoe (Alessandra Torresani) não está nada contente com a chegada dos pais e resolve pôr a sua simulação a lutar contra eles, com a ajuda de alguns dragões de uma história infantil. Mas porque a perseverança de Amanda acaba, desta vez, por funcionar, o reencontro entre pais e filha é breve, mas interessante, e possibilita mesmo uma salvação de última hora quando, ao serem atacados pelos maridos de Clarice (Polly Walker) no mundo real, Zoe regressa (ninguém sabe muito bem como, mas pronto, também não é assim tão importante) ao corpo mecânico do U-78 e acaba com o cerco de uma vez por todas.

Falando em Clarice e nos seus maridos… alguém ainda liga alguma coisa a esta história? Alguém acredita mesmo que eles seriam capazes de entrar assim, tão facilmente, na casa de um génio informático? Não, pois não? Ainda bem… avancemos, portanto, para outras histórias mais pertinentes que esta já deu o que tinha a dar.

Se o destino dos monoteístas em Caprica não tem grande interesse, já os eventos em Gemenon conseguem, finalmente, trazer algo de bom. Lacy (Magda Apanowicz) continua a ser uma das piores personagens da série, mas pelo menos a sua história ganhou algum sentido quando percebemos que conseguia controlar os cylons, e agora que se tornou dona e senhora dos STO no planeta, promete ajudar a fazer a tão necessária ponte para a história “Battlestar Galactica” a que “Caprica”, de início, se propôs.

Por último, e porque acabou por ser a reviravolta mais estranha, a história da família Adama muda, assim, com um tiro certeiro, para sempre. Tenho de admitir que a minha reacção, no final do episódio, foi ficar de boca aberta, incrédula com o que se tinha passado. Então mas mas… mataram o Willie (Sina Najafi)?! Como? Sim, desde início que eu reclamava que havia ali inconsistências, que o Willie era demasiado “velho” em “Caprica” para ter a idade que teria durante a primeira guerra contra os cylons que vimos no “Razor” e para ser o comandante da Galactica. Também, ao mesmo tempo, achei estranho o facto de ter olhos castanhos e não azuis, e alguém reparou – e bem – que o nome da mãe do William Adama era Evelyn, não o dado no episódio piloto de “Caprica”. Pois bem, agora ficámos todos a perceber porquê – Willie Adama não é William Adama, pois Willie morreu devido a uma bala perdida quando tentava salvar o pai Joseph (Esai Morales) e o tio das garras da máfia Tauron. Uma reviravolta que nos deixa a todos sem saber o que dizer para os momentos finais desta série que prometem – pelo menos assim o esperamos – fechar condignamente esta história.

[starreview]

[starrater]

Não. Episódio atrás de episódio, as histórias arrastam-se, as personagens deambulam, as tramas prometem prometem, mas acabam por não cumprir. E se isto se provou desde o início, se ficou claro que a paciência se esgotou para muitos algures pelo caminho, não há como deixar de pensar que talvez os manda-chuvas do ex-canal de ficção científica americano tenham razão, desta feita, em cancelar “Caprica“.

Sim, a cena em que o cylon obedece aos comandos de Lacy (Magda Apanowicz) foi interessante, e providencia-nos a muito necessária ligação ao que deveria ter sido, afinal, o âmago desta série. Mas, infelizmente, tão depressa este bom momento chega, como desaparece no meio de tramas e cenas que não trazem nada de novo à história. Provando que, mesmo com toda a história do avatar de Zoe e do U-78, Lacy continua a ser uma personagem desinteressante, mal acaba esta cena e vai para a cama com um dos outros jovens recrutas dos STO porque… bom, ninguém sabe muito bem porquê. Avançar as tramas?! Qual quê… temos tempo para isso, afinal ainda temos… dois episódios. Ah, pois… oops! Fica para a próxima.

Se as Gemenon as coisas continuam a avançar a passo de caracol, já em Caprica (e na sua comparsa virtual), acontece o mesmo. Daniel (Eric Stoltz) lá convence Amanda (Paula Malcomson) de que a filha está viva algures no mundo virtual, e tenta mais uma vez entrar em contacto. Infelizmente para ele, Zoe (Alessandra Torresani) não está com paciência para aturar quem tanto a fez sofrer, e livra-se do seu avatar… mas não sem antes Daniel ter tido tempo para descobrir que Tamara (Genevieve Buechner) também está “viva”, e de ir a correr ter com Sam (Sasha Roiz) para o tentar convencer a ajudar a resolver esta questão. Mais uma vez, é entre os dois que surge o segundo momento interessante do episódio, durante a discussão sobre se a vida poderá existir para além da realidade, se o virtual poderá, algum dia, igualar o real, e onde se referem pela primeira vez aquilo que viria, mais tarde, a transformar-se nos modelos humanos dos cylons. Mas depois… depois nada. Daniel e Amanda continuam para trás e para a frente, com esta última a estar cada vez mais em perigo depois da família de Clarice descobrir que ela é, na verdade, a responsável pelas fugas de informação e despacharem o polícia que a andava a pressionar; Joseph (Esai Morales) discute com o filho e com a nova namorada, e Clarice (Polly Walker) continua na sua demanda pela apoteose, não largando a tal ideia de explodir o estádio e matar vários coelhos com uma só cajadada. Irá consegui-lo?! A ver vamos… só temos mais dois episódios, por isso é bom que ALGO se resolva…

[starreview]

[starrater]

No que foi, sem sombra de dúvidas, o melhor episódio da série é até aqui, ficámos a conhecer um pouco mais sobre os Taurons e a sua cultura, vimos personagens a tentarem pôr de lado os seus diferendos e a abraçar aquilo que os distingue, vimos New Cap City revelar-se em toda a sua glória, encontrámos finalmente razão para considerar esta uma sucessora à altura da série mãe. Oito longos meses e nove (incrivelmente longos) episódios depois, regressamos finalmente aos temas lançados em “There Is Another Sky“. Pena é que, desta vez, o episódio não tenha sido tão memorável.

Interessante até certo ponto, com o aprofundar de uma das culturas que mais nos fascinou nesta série – a dos Tauron, das suas gentes, do seu planeta e dos confrontos que nele se vivem – , a verdade é que, tanto tempo depois, tudo isto sabe um pouco a… nota de rodapé. A exploração das restantes onze culturas das Colónias, sem dúvida uma das mais intrigantes premissas da série, acabou por passar quase sempre ao lado dos episódios, e nem mesmo os pequenos apontamentos que tivemos nos últimos episódios, graças especialmente a Sam (Sasha Roiz), conseguiram colmatar esse facto. O que deveria ter sido uma interessante viagem ao passado, uma importante imersão numa cultura, acabou por não ter o impacto desejado, actuando apenas como pequeno complemento às histórias principais que, nem mesmo assim, continuam a fazer muito sentido.

“The Dirteaters” é a história de duas crianças que, devido aos trágicos eventos em que se encontram rodeados, perdem toda a sua família. É a história do pequeno mas ousado Sam e do pequeno mas introspectivo Joseph (Esai Morales). É a história de como estes dois rapazes perdem tudo devido aos conflitos externos: a família e a inocência. É a história de como estas duas crianças, devido aos eventos que se passaram na infância, se transformam nos homens que conhecemos desde o primeiro momento: o assassino Sam, o advogado Joseph. Se a história é tocante, não só pelos eventos que nos são apresentados mas por, mais uma vez, ter tantas ligações ao mundo real, o facto de estas duas personagens – especialmente Joseph – terem mudado tanto nos últimos tempos, estarem constantemente a trocar de lado e de posição, não nos deixa apreciar verdadeiramente o material que aqui nos é dado.

Se Sam, desde o início, sempre foi mais regular, e sua rebelião contra a máfia Tauron, que sempre defendeu, acaba por não parecer assim tão estranha, tendo em conta o seu apego à luta armada da sua colónia, já Joseph, pelo contrário, mais parece um camaleão: ou é contra a máfia, ou se dedica a ela de alma e coração. Ou jura vingança contra Daniel (Eric Stoltz) pela morte da mulher e da filha, dizendo que no final do dia, este era um evento que nunca iria conseguir ultrapassar, ou põe em risco tudo e todos para salvar o inimigo/amigo da morte ordenada pelo Guatrau. Estas alterações, este constante salto entre bom e mau, esquerda e direita, sim ou não, apenas transforma Joseph numa personagem mais fraca, e tendo em conta quem é – o pai do salvador dos refugiados – é algo que não deveríamos aceitar.

Se a trama dos Tauron, que deu o mote ao episódio, foi interessante mas não o suficiente para arrastar esta série de volta para a qualidade que prometia ter, Daniel também não ajudou muito esta semana. Sim, a forma como deu a volta a Joseph e a Sam, prometendo enviar Cylons para ajudar a resistência Tauron, foi interessante, mas a sua demanda pela filha e pela reconquista da mulher – que, parece, irá finalmente concretizar-se – continua a não surtir os efeitos desejados. A ver vamos o que irá acontecer, especialmente agora que as duas Dead Walkers perceberam que ele continua no seu encalço e, na melhor cena do episódio, resolveram mudar para sempre a face de New Cap City. Efeitos especiais à parte, a transformação de New Cap City naquele quase santuário é o elo de ligação mais importante que temos a BSG nos últimos episódios… não só mostra o crescente descontentamento dos avatares contra os humanos, mas também vem confirmar que eles têm o poder de alterar a realidade e transformá-la naquilo que mais quiserem… tal como os cylons humanóides faziam, experienciando a realidade à sua volta como quisessem, fosse ela uma floresta ou uma igreja.

Porque, mais uma vez, na melhor toalha há de cair a mancha, as história de Amanda (Paula Malcomson), do polícia e de Clarice (Polly Walker) continuam desinteressantes… muito desinteressantes. Arrastam-se, tocam nos mesmos assuntos diversas vezes, voltam ao início… e não saem da cepa torta. Com tão poucos episódios até ao final já anunciado desta série, é de esperar que haja, pelo menos, alguma resolução, de forma a não nos deixar com a sensação que tudo não passou de um desperdício de tempo…

[starreview]

[starrater]

Infelizmente… não. “Blowback” foi mais um – mais um – episódio onde pouco acontece, onde as tramas principais são deixadas de lado a favor de histórias que nunca tiveram grande impacto: as de Lacy (Magda Apanowicz) e Amanda (Paula Malcomson).

A primeira, que vimos pela última vez a ser arrastada do sótão da antiga directora do colégio, segue viagem para Gemenon, para os campos de treino do STO. Esta história que poderia ter tido um impacto maior, especialmente dada às suas ligação ao nosso mundo tão real, mas que, devido a mudanças de bastidores na série, nunca conseguiu marcar, continua a fazer arrastar os episódios. Das conversas desinteressantes antes de embarcar, à invasão da nave, à reviravolta e revelação que tudo não passava de um teste e à chegada a Gemenon, nada na trama de Lacy teve o impacto desejado devido ao simples facto de que todos os desenvolvimentos desta história que para trás ficaram pareceram algo forçados. Lacy andou sempre ao sabor do vento, para aqui e para ali, nunca se estabeleceu como personagem o suficiente para que ficássemos com vontade de saber mais sobre ela, que nos deixasse com medo do seu destino. Muito pelo contrário – dos dramas amorosos (que, afinal, foi o que a série nos prometeu logo desde início, para muita pena minha) à primeira aproximação aos STO, das guerrilhas entre Clarice e Barnabas, a posição de Lacy nesta história nunca se cristalizou. E, talvez por isso, durante todo o episódio só apeteça vê-la desaparecer para sempre. Infelizmente ainda não foi desta… e agora que está sã e salva em Gemenon, não me parece que vá mudar muito. Mesmo, é claro, se a cena final, quando Lacy vê o cylon, pretende indicar-nos o contrário.

Se a história de Lacy é desinteressante, o que dizer da trama de Amanda?! Mais uma voltinha, mais uma viagem, Amanda lá continua infiltrada em casa de Clarice (Polly Walker), mas a verdade é que pouco ou nada acontece. Ok, ficamos a saber quem é o informante de Clarice, e vemos que este arranjou forma de roubar o pin de Zoe com a pesquisa sobre os avatares. Mas para além disso, o que tivemos? Nada… tivemos uma cena bem ridícula, de Clarice, ao bom estilo de “Allo Allo”, a descobrir que tem uma espia na casa. Mas alguém acreditou que Clarice ia matar Amanda? Alguém não adivinhou que a jovem mãe/esposa de Clarice ia passar desta para melhor? Especialmente depois de revelado que toda aquela história do ataque à nave da STO nada mais era do que um teste? Claro que não… e por isso mesmo foi mais uma história descartável que pouco ou nenhum interesse tem para a trama geral da série.

Relegada um pouco para pano de fundo, a demanda de Daniel (Eric Stoltz) para aperfeiçoar o avatar pelo menos sempre traz algo de interessante. Pena é que seja tão pouco. Os problemas continuam, Daniel exaspera-se com o avatar da mulher e resolve apagá-lo, mesmo se o relógio não pára a caminho do prazo de duas semanas dado por Guatrau. Parece-me pouco tempo para Daniel resolver todos os bugs que o programa tem, mas a ver vamos… uma coisa é certa, o seu destino – quer consiga arranjar o programa ou não – já está traçado, e não é favorável. Mais interessados em dinheiro do que, propriamente em vidas eternas, a máfia Tauron começou a exportar os cylons mecânicos e, por estranho que pareça, os primeiros clientes são… os STO. A razão é, claro, apenas monetária, para grande desgosto de Joseph (Esai Morales) e indignação de Sam (Sasha Roiz), e até pode parecer algo precipitada, mas tendo em conta o futuro deste universo, e as ligações muito necessárias à história de BSG, acaba por fazer algum sentido – afinal, os cylons também eram monoteístas…

[starreview]

[starrater]

E assim, sem surpresas de maior para quem percebe das coisas, se termina a história de uma série que prometia, prometia, mas que nunca conseguiu encontrar o seu caminho. Com uma premissa interessante, um universo já estabelecido, brilhantes actores e uma banda sonora irrepreensível, “Caprica” tinha tudo a seu favor mas, por diversos factores, nunca conseguiu vingar, estabelecer-se entre uma audiência cada vez mais impaciente, cada vez mais selectiva. As razões para o insucesso… bom, são muitas, e há quem já tenha debatido sobre o assunto, por isso não vale a pena bater no ceguinho. Nada mais há a fazer a não ser prestar atenção aos últimos episódios desta trama que, mesmo interrompida mais uma vez em solo americano, continuará a chegar, graças aos amigos canadianos, aos computadores de todo o mundo. E, claro, também aqui, às páginas do TVD.

Depois de um regresso muito morno para esta segunda (e última) parte da primeira temporada, “False Labor” conseguiu, finalmente, trazer alguns bons momentos ao nosso ecrã, graças ao regressar às bases, ao centro de esta história: a de duas famílias divididas por um atentado terrorista e as consequências que este evento terá para o futuro das colónias.

De um lado os Graystone, de outro os Adama. Duas famílias, a mesma determinação para mudar algo neste mundo… doa a que doer. Se para Daniel (Eric Stoltz) isso significa aperfeiçoar cada vez mais o seu programa de avatares, tentar recuperar um pouco do trabalho da falecida filha usando, para isso, a imagem da mulher, já para os Adama as mudanças são um pouco diferentes, passando de um foro mais pessoal para outro global.

Sem dúvida uma das mais intrigantes personagens desta série, Daniel continua a provar, episódio após episódio, que o homem que conhecemos no início desta série, devastado pela morte da filha, é apenas uma faceta da sua personagem, e que algo de mais negro se esconde dentro dele… afinal, nada menos do que isso esperávamos da pessoa que irá ser, no fundo, o causador do fim do mundo. Prova disso é a sua tentativa de melhorar, cada vez mais, o programa de avatares, usando a imagem da mulher que o deixou. Se a visão de Amanda (Paula Malcomson) de regresso à casa da família é estranha de início, rapidamente se percebe que nada mais é do que uma tentativa frustrada de Daniel de fazer aquilo que a filha tão bem tinha conseguido. Este avatar nada tem a ver com a verdadeira mulher que permanece longe de tudo e de todos, em nada contribui para o sossego de Daniel, e apenas o deixa mais frustrado, levando a uma explosão final que prova, mais uma vez, que a animosidade de Zoe relativamente ao pai não seriam apenas birras adolescentes.

Enquanto Daniel continua sem encontrar a paz, Joe Adama (Esai Morales) decide andar para a frente com a vida e procurar um novo caminho com ajuda de Evelyn (Teryl Rothery), mas para o irmão Sam (Sasha Roiz), tudo parece secundário quando o seu povo, o planeta que deixou para trás, permanece em pé de guerra. As guerras e dilemas existentes entre os diversos mundos e povos que constituem as Doze Colónias foi algo mencionado apenas de passagem em “Battlestar Galactica”, mas é finalmente em “Caprica” que ganha algum destaque, mesmo se numa altura algo estranha. A tentativa de Sam de ajudar os rebeldes do seu planeta natal através do tráfico de armas, que não corre bem e o coloca mesmo contra a máfia a que pertence, pode até ter trazido alguma emoção ao episódio, especialmente na cena em que usa o cylon para destruir os que o ameaçaram, mas parece algo deslocada quando pouco ou nada se tocou neste assunto até então, e quando sabemos que poucas ou nenhumas consequências irá ter devido ao cancelamento da série. A ideia de explorar os outros planetas e culturas, que podia ter sido a grande mais valia desta série, criando uma ponte de ligação mais forte com a série mãe, teria sido uma aposta ganha, especialmente com a ajuda de Sam Adama que é, sem dúvida, uma das mais intrigantes personagens desta série. Infelizmente, ao não o fazerem no devido momento, deixa-nos com a sensação que tudo isto nada mais é do que uma nota de rodapé, facilmente esquecida para sempre. Uma pena, para juntar a tantas outras…

Para não variar, e porque embora mostrando uma ligeira melhoria em relação aos outros episódios, este “False Labor” também teve os seus momentos fracos, são novamente Amanda e Clarice (Polly Walker) que sugam todo e qualquer interesse que o episódio possa ter. Amanda lá continua na sua vida dupla, infiltrada em casa da família poliamorosa de Clarice a tentar encontrar provas que incriminem a directora do colégio de uma ligação aos STO. Já Clarice, depois de finalmente acabar com a ameaça de Barnabas e de ter despachado Lacy para outro planeta, limita-se a consolidar o seu poder e a falar sobre o que poderá fazer quando tiver acesso ao programa de Zoe. Outra vez… será que ainda vamos ter oportunidade de ver a resolução destas duas histórias até ao final da série? Duvido…

[starreview]

[starrater]

É exactamente isso que “The Things we Lock Away” promete explorar, o que nos deixa desde logo empolgados. Mas a verdade é que se o episódio prometia e tinha uma boa história para explorar, acaba por apresentar apenas mais histórias confusas e sem sentido, como tem vindo a ser hábito nesta segunda metade da temporada.

Depois dos breves vislumbres de Zoe (Alessandra Torresani) na realidade virtual há dois episódios atrás, é a ela que se dedica grande parte deste episódio, com o muito aguardado confronto com Tamara Adama (Genevieve Buechner), as duas únicas “deadwalkers”. Sendo a Tamara uma das personagens mais intrigantes desta história, era com alguma expectativa que se aguardava o momento em que os avatares de assassina e vítima se iriam encontrar. Mas porque as expectativas, por vezes, saem furadas, o confronto fica muito – mas mesmo muito – aquém do esperado. Sim, a luta, numa espécie de cenário de gladiadores, foi interessante, e o todo o visual criado (incluindo as roupas… eu quero aquelas roupas todas, e os sapatos, e os cabelos, e as maquilhagens!!) continua a deslumbrar, mas a cena em si, de murros e espadas a esvoaçar que eram interrompidos pelos sonhos (recordações? Alucinações?) de Zoe deixou muito a desejar. Numa espécie de homenagem à série mãe, o avatar de Zoe recorda a infância da sua personagem real, e lança diversas dúvidas: teria a Zoe, em criança, visto uma imagem de si mesma em adulta, ao bom estilo da Head!Six? Ou será tudo isto apenas uma alucinação? Poderão os avatares alucinar aquilo que nunca existiu ou terá Zoe sido realmente a instigadora dos modelos mecânicos dos cylons, tendo desenhado a sua estrutura? Já sabíamos que foi ela quem desenvolveu os avatares, baseando-se na investigação do pai, mas daí a estar tão envolvida em todo este processo parece-me algo… forçado. Tão depressa como começou, termina a luta entre as duas deadwalkers, que parecem decidir transformar este mundo virtual, com todos os seus vícios, em algo diferente. O que saí virá ainda não sabemos… só esperamos é que traga algo melhor à história.

Se no mundo virtual as coisas não correm muito bem, do lado de cá, também não estão muito melhores. Com a família Adama algo apagada nos últimos tempos, é a Daniel (Eric Stoltz) que se dá destaque mais uma vez. A sua aliança aos Ha’la’tha teve o efeito desejado, e Daniel recupera o controlo das empresas, afastando Vergis (John Pyper-Fergunson) no processo. Infelizmente para Daniel, Vergis não aceita bem esta situação e, como bom Tauron que é, resolve esclarecer os próximos eventos ao seu inimigo. Mais do que um simples processo administrativo, a perda das empresas com a ajuda da máfia Tauron significa que a vida de Vergis terminou… e para um Tauron, isso significa que é a altura de escolher o seu próprio destino. A cena em que Vergis explica a Daniel que prefere escolher a sua morte está excelente, não só porque nos mostra um pouco mais sobre a cultura dos Tauron, mas também porque o actor esmerou-se… nos seus olhos conseguimos quase ver o desespero com que pede a Daniel que faça o que tem de ser feito, e a morte em si – enganando Daniel à última da hora e tornando-o cúmplice – foi muito bem feita. Só é pena que cenas boas como estas acabem por se perder no meio de histórias maiores que não conseguem encantar…

Da máfia Tauron para os terroristas religiosos, o destino de Lacy (Magda Apanowicz) continua em aberto, presa no sótão de Clarice (Polly Walker) ninguém percebeu ainda muito bem porquê… estarão os STO assim com tanta falta de membros que precisem de recrutar alguém como Lacy? Enfim… a trama não convence, toda aquela história da droga na água muito menos, e esperemos que o bilhete para Gemenon da rapariga seja de sentido único… até porque Amanda (Paula Malcomson) continua a tentar a sua sorte como informante da polícia, agora a partir de casa de Clarice, e uma personagem chata por episódio é mais do que suficiente.

[starreview]

[starrater]

Boas ou más, canceladas ou dominando audiências, inúmeros são os exemplos de séries que, longe de começos auspiciosos, tiveram fases mais lentas de crescimento até se conseguirem finalmente estabelecer e encontrar o caminho certo. Mas… o que significa isso então para “Caprica“?

Bom, a resposta é apenas uma: que não conseguimos ainda identificar bem o problema, mas que esperamos que este seja solucionado o mais depressa possível, pois se mais episódios como este “Retribution” estiverem planeados, o universo “Battlestar Galactica” irá certamente ficar-se por aqui.

Depois de um regresso que, não sendo muito auspicioso, conseguiu trazer bons momentos e deixar-nos com alguma expectativa do que ainda estaria planeado, “Retribution” oferece-nos apenas quarenta minutos de histórias soltas, desconexas, confusas e que pouco ou nada trazem à história.

Se a lenta descida de Daniel (Eric Stoltz) ao “lado negro da força”, contando para isso com a ajuda dos irmãos Joseph e Sam Adama (Esai Morales e Sasha Roiz, respectivamente) foi interessante, já a história de Lacy (Magda Apanowicz), a menina que queria ser terrorista, começa a tornar-se insuportável. Depois de falhada a missão de que tinha sido incumbida – levar o robô que continha o avatar de Zoe para Gemenon – o que sobra para contar para esta personagem? Qual o seu papel em toda esta história? Será apenas o de mostrar que as más companhias, aliadas a uma personalidade fraca,de uma pessoa que que se deixa levar pelos outros, é receita para o desastre? Será que não haveria mais com que perder tempo, do que mostrar o quanto Lacy é a tal ponto fraca, que nem uma bomba consegue colocar, e que quando tudo corre mal, insiste em correr para junto de quem mais devia temer? Se fosse isso… bom, na verdade poderia até ter sido uma história interessante, ilustrando a forma como tantos se deixem influenciar e escolhem maus caminhos, mas a verdade é que a forma como aqui está a ser feito não tem sido a melhor. Aliando a isso a forma como as lutas pelo controlo da célula dos STO em Caprica de Barnabas (James Marsters) e Clarice (Polly Walker) foram tão mal construídas desde o início, que nem mesmo quando finalmente se resolvem – com a já esperada morte de Barnabas – trazem alguma emoção ao episódio, e a inacreditável forma como nos apresentaram a trama de Amanda (Paula Malcolmson), cheia de saltos temporais e mudanças de planos que tornaram a linha temporal quase incompreensível, e o que resulta é um episódio estranho, que mal se consegue compreender e que não incentiva quem estava relutante a regressar para a semana.

“Caprica” tem um universo rico em que se basear, uma trama com potencial, personagens interessantes e belíssimos actores. Mas está a desperdiçar tudo aquilo que tem e a criar uma grande desilusão em quem dela mais esperava. Resta saber se algo irá mudar em breve, antes que seja tarde demais…

[starreview]

[starrater]

Como todas as prequelas de séries de sucesso, “Caprica” não teve vida fácil durante os seus primeiros nove episódios, alternando entre momentos excitantes, capazes de nos agarrarem ao ecrã, e outros muito parados, entre histórias e personagens fascinantes e tramas que nunca se conseguiram afirmar. Tal inconstância ao longo de apenas nove episódios deixou-nos de certa forma receosos do que para a frente poderia estar, especialmente quando temos em conta os diversos reveses nos bastidores, a alteração das datas de regresso e a incerta do pedido de uma segunda temporada. Mas isso fica para a frente, o que interessa agora é voltar aos mundos aqui criados e saltar directamente para a acção. E é exactamente isso que “Unvanquished” nos apresenta.

Três semanas depois dos eventos de “End of Line”, e com os ânimos ainda à flor da pele depois de tudo o que se passou, “Unvanquished” apresenta-nos dois lados da mesma moeda, duas personagens que percorrem caminhos paralelos em direcção ao mesmo objectivo: transformarem-se em deuses, seja por forma a acabar com o sofrimento ou pela tentativa de alcançar a glória.

Depois da morte da filha, da perda das suas empresas, do (aparente) suicídio da mulher, Daniel Graystone (Eric Stoltz) podia ser um homem derrotado, como o deixam adivinhar as primeiras imagens que dele temos neste episódio. Mas por entre o desespero, uma pequena chama surge, algo que o faz sair da depressão e tentar recuperar tudo o que perdeu – mesmo que, para isso, se tenha de aliar a criminosos. A ligação entre Daniel e o Ha’la’tha começou há muito, naquele momento fortuito em que dois pais em sofrimento se encontram pela primeira vez, mas nunca se tinha expressado tão concretamente como aqui, quando Daniel se encontra frente a frente com Guatrau e lhe propõe um fim para o sofrimento. Este anseio que todos nós temos é, claramente, a chave de sucesso para Daniel conseguir recuperar, com a ajuda da máfia Tauron, parte daquilo que perdeu… mas a questão, que Joseph (Esai Morales) tão bem expõe, mantém-se: será o mundo virtual, a representação dos nossos entes queridos que desapareceram, o mesmo que tê-los perto de nós? Conseguirão os avatares, algum dia, ajudar a colmatar a dor da perda de pais, de filhos, daqueles que mais amámos? Para Joseph, essa questão parece ter ficado resolvida, no momento em que Tamara o expulsa para sempre de New Cap City, mas para o líder dos Ha’la’tha nada ficou ainda estabelecido, e com certeza que a ligação de Daniel à máfia não se vai ficar por aqui – mesmo se a recusa em pressionar um botão possa ter azedado o contacto por agora.

Do sofrimento para a glória, o percurso da Irmã Clarice (Polly Walker) não tem sido fácil. Fruto de alterações e indecisões do lado de cá do pano, uma das mais intrigantes personagens que conhecemos no episódio piloto perdeu, à medida que a história ia avançando, todo e qualquer interesse. A dificuldade em abordar o aspecto religioso deste universo e a forma como a história dos STO foi caindo para segundo plano, sem nunca se desenvolver numa direcção clara, marcaram negativamente a personagem, transformando-a quase numa caricatura daquilo que devia ser. Mas depois da pausa, depois de todos os eventos que a marcaram definitivamente, Clarice regressa com ânimo renovado e, esperamos nós, com uma trama bem mais interessante. Por agora, estamos ainda no início, viajando até à muito falada Gemenon, onde ficamos a conhecer um pouco do funcionamento interno dos monoteístas e do seu braço armado, os Soldiers of the One. Os pequenos vislumbres que nos ofereceram até agora não são ainda suficientes para saber se Clarice se irá conseguir redimir de uma primeira metade da temporada mais fraca, mas pelo menos oferecem-nos uma nova (e interessante direcção) e, quem sabe, a possibilidade de explorar um pouco mais da mitologia da série, com a figura da “Mãe” (Meg Tily). O ambiente pode ser diferente daquilo a que estávamos habituados (tanto em Caprica como em BSG), os fatos podem parecer algo deslocados deste universo aqui criado, mas se tudo correr bem, esta trama poderá vir a revelar-se essencial para o futuro de toda a série.

Num episódio que, sem deslumbrar, conseguiu criar as raízes para o que esperamos ser um bom resto de temporada, permaneceram por limpar algumas arestas. Em primeiro lugar está, é claro, toda a trama dos dissidentes dos STO, os aliados de Barnabas (James Marsters), nos quais se inclui agora também Lacey (Magda Apanowicz). Fruto de alterações de última hora e de cenas cortadas, esta foi uma das tramas mais penalizadas e que mais dúvidas deixou na primeira metade da temporada. Os objectivos de Barbanas e a sua influência na história futura da série são ainda desconhecidos, mas uma coisa é certa: se de início os seus métodos eram diametralmente opostos aos de Clarice, aquela pequena demonstração virtual no estádio deixa adivinhar que poderá haver, em breve, um consenso entre os dois líderes. Em segundo lugar, e deixando de lado os dilemas nas empresas Graystone (agora Vergis), é a surpreendente aparição de Amanda (Paula Malcomson), junto de Clarice, que nos deixa mais uma vez de pé atrás. Se a personagem Clarice sofreu com as alterações à história, Amanda não lhe ficou atrás, e por muito emotiva que tenha sido aquela cena final no episódio anterior, havia um certo desejo de que o pior tivesse mesmo acontecido e que não regressasse mais à história. Mas não… por agora aqui está, distante do marido que tanto a fez sofrer e escolhendo recuperar em casa da amiga que a marcou nos últimos tempos. Esperamos apenas que a sua permanência nesta história seja positiva e que para trás tenham ficado todas as inconstâncias.

Para terminar, e porque, por agora, apenas dele tivemos vislumbres, uma pequena reflexão sobre o mundo virtual criado por Daniel e explorado por Zoe (Alessandra Toressani). Como era já esperado, Zoe não morreu quando o MCP foi destruído, tendo o seu avatar regressado ao mundo virtual de New Cap City. As dúvidas sobre como tudo se processou permanecem ainda em aberto, mas uma coisa é certa: o confronto entre Zoe e Tamara, as duas únicas “deadwalkers”, irá ser interessante. Esperam-se boas histórias e, quem sabe, mais uns interessantes momentos de luta, que consigam suplantar esta pequena homenagem a “A Clockwork Orange”.

[starreview]

[starrater]

Se a distância que nos separa das divagações dos híbridos das basestars ainda é significativa, é interessante verificar que há momentos deste “passado” que reportam tão claramente para o “futuro” que conhecemos.

Com uma primeira metade de temporada algo inconstante, alternando entre tramas muito boas e mais fracas, entre cenas marcantes e outras que nos deixam confusos sem saber o que pensar, “End of Line” acaba por ser um reflexo daquilo a que temos assistido. Houve momentos bons, momentos maus, momentos que nos tocaram e outros que nos deixaram indiferentes. Houve momentos que nos deixaram sem perceber como chegámos a este ponto, e momentos que, esperamos nós, sejam o início de algo melhor. O final da linha, por agora, é apenas temporário, com a segunda metade da temporada – já a cargo de um novo showrunner – a regressar em Outubro. Esperemos que essa seja uma oportunidade para melhorar a história. Mas porque, até lá, ainda muito há que contar, regressemos então ao presente, ao episódio que fecha esta primeira deambulação por Caprica do passado e pelas histórias que a marcaram.

Os Tauron, New Cap City e Tamara Adama
Se a história de Tamara (Genevieve Buechner) em New Caprica e a demanda de Joseph (Esai Morales) por uma forma de acabar com o sofrimento deixado pelo ataque ao Lev foram a grande surpresa da temporada, a resolução (ou não) da história, por agora, deixou muito a desejar. Em poucos segundos, toda a excitação esmoreceu, tudo se desfez. O plano de Evelyn (Teryl Rothery) é tão básico, mas tão básico, que não se compreende a forma como Tamara acreditou nele. Um tiro certeiro retira a filha dos braços do pai, impede o regresso de Joseph à cidade virtual e deixa (pensamos nós), a história de volta ao início. Talvez não fique por aqui, é provável que se regresse ao mundo virtual, mas para já, o que fica é que Tamara, Joseph e nós, o espectador, merecíamos algo melhor.

Clarice, Barnabas, Lacy e os STO
Se a resolução da história de New Cap City deixou muito a desejar, a história das lutas pelo poder nos STO entre Clarice (Polly Walker) e Barnabas (James Marsters), com graves consequências para Lacy (Magda Apanowicz) foram ainda mais desapontantes. Devido a reestruturações de bastidores, acabámos por perder toda e qualquer  ideia do que Clarice representava nesta história. De uma personagem marcante no episódio-piloto, foi perdendo cada vez mais importância na série, de tal forma que, a certo ponto, deixamos de perceber quais as suas motivações. Juntando a isto alguns cortes mais do que visíveis na backstory dos STO e da luta pelo poder com Barnabas, evidenciados por uma pequena cena no recap que nunca chegou aos nossos televisores, tornou o início do episódio algo estranho, e o momento final, quando o carro explode, levando com ele um dos maridos mas deixando-a viva para, possivelmente, se vingar, perdeu todo o impacto. Talvez por isso, nem mesmo a cena em que Lacy finalmente se apercebe do erro que cometeu ao juntar-se aos STO – mesmo se, de início, apenas para ajudar o avatar de Zoe – não nos tenha convencido verdadeiramente.

Zoe, Philomon e o cylon
Se de início a história de Zoe (Alessandra Torresani) e Philomon (Alex Arsenault) não convenceram, lentamente a história foi-se desenvolvendo de forma agradável, de tal forma que a resolução, se não inesperada (afinal, que outro caminho haveria a seguir para um humano e um robô como este?) não conseguiu deixar de nos tocar. Desesperada, sem tomar em consideração a força que tem no corpo ciborgue, o inevitável acontece e Zoe mata Philomon, antes de fugir dos laboratórios Graystone. Se  os efeitos especiais das cenas da fuga deixaram algo a desejar, especialmente tomando em consideração o que vimos fazer em “Battlestar Galactica“, já a cena final, do sacrifício de uma Zoe encurralada, conseguiu o tão esperado momento de emoção do episódio.

Amanda e Daniel Graystone
Tal como dizia no início das minhas críticas a esta série, a história da dor dos pais pela perda dos filhos e, especialmente, a dor de Amanda (Paula Malcomson) quando confrontada com o facto de não ter conhecido verdadeiramente a filha, era das mais sentidas nesta série. Talvez por isso, a mudança de direcção na história de Amanda foi também aquela que mais custou a seguir. De uma mãe desesperada, de reacções perfeitamente normais à grande perda sofrida, a história foi sofrendo voltas e reviravoltas inesperadas. Dos comprimidos e da ambrósia às visões de um irmão há muito desaparecido às revelações de que tinha sido, no passado, declarada mentalmente instável, transformaram uma personagem interessante numa pessoa confusa, uma mulher e mãe em sofrimento numa mulher e mãe que não conseguimos perceber. Reflexo das mudanças na trama, que primeiro ditaram que as visões eram nada mais do que um plano de Vergis para destabilizar Daniel (Eric Stoltz) e que mais tarde passaram a ser uma recaída em problemas passados, Amanda e toda a história à sua volta tornaram-se incompreensíveis, de tal forma que o desfecho da história, mais do que nos marcar, acaba por ser quase um alívio. Ainda sem qualquer certeza na série, os castings que têm saído nos últimos tempos deixam adivinhar que esta foi a derradeira cena de Amanda na série. Nesse caso, não tendo sido a melhor história, foi certamente a escolha mais acertada, e pelo menos teve direito a uma belíssima despedida ao som de uma ópera com a presença de convidados muito especiais. Todo e qualquer elogio que possa fazer à banda sonora da série criada por  Bear McCreary é pequeno demais, por isso deixo-vos com as palavras (e as imagens) do mesmo, que não conseguem deixar de nos provocar arrepios. Para ouvir, ver (e rever) AQUI.

Com uma história ainda no início, e muitas dúvidas por resolver até ao final da temporada, esperamos que o regresso de “Caprica“, no outono, sob a direcção de novos showrunners, consiga trazer esta série de volta ao lugar que tanto merece.

Um dos grandes temas que desde o primeiro momento dominou este universo, é a capacidade que o ser humano tem de causar a sua própria destruição. Em “Battlestar Galactica” essa destruição foi o ponto de partida, aquilo que impulsionou toda uma viagem, o momento em que o mundo acabou, as Colónias perderam a guerra e se deu início à fuga. “Caprica“, no entanto, pretende mostrar o momento em que o passo decisivo a caminho da destruição foi dado, ilustrando tudo o que o ser humano de errado fez para merecer esse destino. E se até agora apenas tínhamos tido vislumbres dessa corrupção tão falada pelos cylons muitos anos mais tarde, “Ghosts in the Machine” é o momento em que conseguimos finalmente juntar as duas realidades.

Não obstante ser o criador dos cylons, no fundo o responsável pela queda das Colónias e o genocídio futuro de milhões, Daniel Graystone (Eric Stoltz) apresentou-se, desde o primeiro momento, como um homem normal vítima de uma grande tragédia que tenta sobreviver à dor. Tirando algumas referências de Zoe (Alessandra Torresani) antes da sua morte, que podiam ser nada mais do que reclamações de uma típica adolescente, nunca tínhamos tido a menor ideia do que Daniel seria capaz, nem mesmo quando pediu a ajuda dos Adama para roubar o MCP. Mas se dúvida alguma havia que Daniel poderia ser o mesmo homem que criou os cylons, a forma como se comporta neste episódio, como de tudo faz para tentar que o avatar de Zoe se revele, deixa-nos arrepiados.

Com as suspeitas que fecharam o episódio anterior, a expectativa de saber o que iria Daniel fazer deixaram-nos a todos em pulgas pelo que poderia vir a acontecer, de ver até que ponto seria ele capaz de ir para resolver o mistério. E se a sua perseverança já estava mais do que provada, as suas acções neste episódio não deixam de nos chocar – para o bem e para o mal. A frieza com que decide usar o pior pesadelo da filha – o incêndio que quase lhe roubou a vida em pequena – para tentar obter uma reacção é contrabalançada pela emoção que vemos nos seus olhos, pela apaixonada forma como implora que Zoe se revele, pelas lágrimas que vemos nos olhos de um pai desesperado. Tal como todas as personagens deste universo – as que o precedem e as que o seguirão, Daniel não se encontra do lado do bem nem do lado do mal: encontra-se no meio, naquela área cinzenta onde todos os seres humanos vivem, dividido entre os seus desejos e as suas obrigações. Talvez por isso, por vermos que ele não é, na verdade, mau, a cena final no laboratório entre Daniel e Zoe se torne ainda mais arrepiante. Mesmo se, no final, Daniel não foi tão cruel a ponto de matar um indefeso animal, mesmo se teve o cuidado de trocar as balas antes de entregar a arma ao U-87, este, mais do que tudo o que vimos antes, é o momento que define Daniel e que nos faz perceber um pouco melhor a raiva de Zoe; este, mais do que todos os outros que vimos antes, é o momento em que descobrimos o verdadeiro Daniel e que percebemos o seu papel na futura destruição de uma civilização. E é, também, “o” momento do episódio

De um pai desesperado para outro, a demanda de Joseph (Esai Morales) continua, desta feita com a passagem por um cabaret muito… sui generis. Se as cenas de Joseph em New Cap City têm sido algo desapontantes, especialmente tendo em conta a promessa deixada por “There is Another Sky”, se Emmanuelle, a nova guia da cidade, continua a não convencer verdadeiramente, se o bar burlesco, por muito estiloso que seja, deixa algo a desejar, mesmo se trouxe finalmente uma muito necessária cena de acção à história, ajudando finalmente a tirar Joseph da letargia em que se encontrava e devolvendo-lhe um propósito maior na vida que não fosse o vaguear pela cidade virtual a bradar WALLLTTTT “TAMMY”, se esta história da flor e de das drogas apenas serviram para alongar um pouco mais uma reunião há muito esperada, pelo menos temos a certeza que nos encontramos no caminho certo. Foi um compasso de espera, é certo, mas pelo menos foi um passo. E deu-nos a oportunidade de recordar uma das mais marcantes cenas do episódio piloto de BSG, o que por si só merece uma menção.

Mas porque este episódio foi, na verdade, dedicado à auto-destruição, não podemos deixar de referir a mãe de todos os problemas. Amanda (Paula Malcomson) continua firme e segura no seu caminho, a cair cada vez mais profundamente numa espiral de destruição. A amizade que formou com Clarice (Polly Walker) continua a causar alguma estranheza, a história do fantasma do irmão continua a não fazer sentido nenhum  (e nem devia, pois foi algo inserido à pressão e que, mais tarde, teve de ser alterado), e cada vez que vemos as duas mulheres a perderem tardes sem fim a beber e a fumar no estranho bar de que Clarice tanto gosta, só nos apetece passar à frente até regressarmos a histórias mais interessantes. Mas porque aqui nada pode ser deixado ao acaso, e o meio da temporada está a chegar, torna-se necessário avançar a história, e para isso nada melhor do que uma visita inesperada de (John Pyper-Ferguson), que vem desta forma esclarecer tudo o que se passou com o roubo do MCP e a morte dos dois funcionários da Vergis Corporation, e que parece pôr o último prego no caixão desta mulher desesperada. Seja qual for a resolução desta história, uma coisa é certa – começou tão bem, mostrando de uma forma real e sentida o sofrimento de uma mãe que perde uma filha que não conhecia verdadeiramente, mas promete acabar mal, graças não aos distúrbios da personagem, mas sim a uma mudança de direcção imposta à história pelos argumentistas.

Mesmo com algum desnível na qualidade das histórias, “Ghosts in the Machine” foi um episódio que prova que “Caprica”, quando quer, é capaz de nos dar belíssimas cenas. Apenas precisa de saber aproveitar aquilo que tem à sua disposição.